如何开展美术活动P0
幼儿美术活动为幼儿表现认识、抒发情感提供了众多的机会，对提高教育有着积极的作用。为此，我十分重视美术教育活动。要做一位好的美术老师，我认为要做到以下三点：首先教师在指导幼儿绘画时要顺乎天性，因势得导；其次教师要认清一节成功美术课应具备的特点；更重要的是懂得如何去欣赏儿童画。
一、 顺乎天性，因势得导
老师在指导幼儿作画时，要顺乎天性，因势利导，要充分尊重孩子的独立思考、独立创作的主动和积极性，这样才符合教育要求。有人打过比喻，如果把孩子的绘画完全纳入成人化的教育模式，会使孩子失去灵性和个性，就像把新鲜的蔬菜放进了泡菜缸里浸泡，菜虽然还是菜，但是味道完全变了，性质也不一样了。教师不但要"保鲜"，还要防止"早熟"，因"早熟"就容易早腐烂。
教师应善意地接纳孩子的画，鼓励他们大胆作画，在指导上可以用"谈谈你为什么这样画"来代替"不应这样、应该那样画。"就是画的不像也没有关系，仍然要注意发展积极的因素，尽是找出好的地方，表示你的赞赏，以增加孩子学习的信心与兴趣。P4
幼儿美术活动为幼儿表现认识、抒发情感提供了众多的机会，对提高教育有着积极的作用。为此，我十分重视美术教育活动。要做一位好的美术老师，我认为要做到以下三点：首先教师在指导幼儿绘画时要顺乎天性，因势得导；其次教师要认清一节成功美术课应具备的特点；更重要的是懂得如何去欣赏儿童画。
一、 顺乎天性，因势得导
老师在指导幼儿作画时，要顺乎天性，因势利导，要充分尊重孩子的独立思考、独立创作的主动和积极性，这样才符合教育要求。有人打过比喻，如果把孩子的绘画完全纳入成人化的教育模式，会使孩子失去灵性和个性，就像把新鲜的蔬菜放进了泡菜缸里浸泡，菜虽然还是菜，但是味道完全变了，性质也不一样了。教师不但要"保鲜"，还要防止"早熟"，因"早熟"就容易早腐烂。
教师应善意地接纳孩子的画，鼓励他们大胆作画，在指导上可以用"谈谈你为什么这样画"来代替"不应这样、应该那样画。"就是画的不像也没有关系，仍然要注意发展积极的因素，尽是找出好的地方，表示你的赞赏，以增加孩子学习的信心与兴趣。P8
幼儿美术活动为幼儿表现认识、抒发情感提供了众多的机会，对提高教育有着积极的作用。为此，我十分重视美术教育活动。要做一位好的美术老师，我认为要做到以下三点：首先教师在指导幼儿绘画时要顺乎天性，因势得导；其次教师要认清一节成功美术课应具备的特点；更重要的是懂得如何去欣赏儿童画。 一、 顺乎天性，因势得导 老师在指导幼儿作画时，要顺乎天性，因势利导，要充分尊重孩子的独立思考、独立创作的主动和积极性，这样才符合教育要求。有人打过比喻，如果把孩子的绘画完全纳入成人化的教育模式，会使孩子失去灵性和个性，就像把新鲜的蔬菜放进了泡菜缸里浸泡，菜虽然还是菜，但是味道完全变了，性质也不一样了。教师不但要"保鲜"，还要防止"早熟"，因"早熟"就容易早腐烂。教师应善意地接纳孩子的画，鼓励他们大胆作画，在指导上可以用"谈谈你为什么这样画"来代替"不应这样、应该那样画。"就是画的不像也没有关系，仍然要注意发展积极的因素，尽是找出好的地方，表示你的赞赏，以增加孩子学习的信心与兴趣。
教师接纳孩子的画，不等于放任不管。让幼儿充分表现，要有个前提，那就是丰富的视觉环境，让幼儿从中认知造型的要素及原理，提高幼儿的知觉敏锐性.推断力.美的判断与美的感受能力。例如：让幼儿观赏一盆花时，老师应饶有兴趣地引导幼儿观察花的形状与特征，花朵之间高低错落的生长变化。在色彩上注意深与浅的关系和色块的在小对比关系，也就是主与次的关系。还可结合作业要求，提供相应的绘画图片，使幼儿的感觉与理解力得到强化，只要教师启发得当，就能起孩子自觉表现的积极性和创造性。 众所周知，幼儿绘画能力的发展，并非自然成长的结果，而是学习的结果，因此在教学活动上要仅仅围绕4个方面：(1)以游戏性为活动形式，(2)以自发性为活动中心；(3)以审美为教学活动内容；(4)以创造性活动要求。 这4个方面只要有机地结合起来，必然会达到良好的教学效果。 二.认清成功的美术课应具备的特点 怎样才能算是一节成功的美术课呢？幼儿美术教育应建立在幼儿生理.心理特点深刻理解的基础上，而应发挥多种教育功能在促进幼儿人格健全成长的积极作用，使幼儿终身受益。一个成功的美术活动一般应具备下列特征： （1） 环境要宽松优美活动环境应注意美化.绿化.儿童化，给幼儿愉悦的感觉应给幼儿提供一个可以按自己的意愿操作不受干扰的空间，并注意在采光.设备和工具材料等方面，符合要求卫生要求，使幼儿在一个安全.安定的环境中活动。 （2） 幼儿能积极主动地投入活动幼儿能把美术活动看作是一个可以表现自我，大胆宣泄自己的情绪和活动；能反映出幼儿自由自在.随心所欲.自得其乐的神情；幼儿在活动中乐于动脑动手，大胆尝试，表现出新内容和新方法。 （3） 幼儿要有一定的审美创造力幼儿不满足于眼前的东西，能从如何表现美的内容和美形式.方法上去思考运用己有的经验。喜爱标新立异，乐于表现不一般的认识，会运用流畅.交通.在定义.从新组合等创造的方法，创作出不同自己过去，也不同于别人的作品。 （4） 幼儿要有良好的品德习惯活动前，会按一定的规则取放物品，活动中专心致志，有条不稳，活动后会主动参加整理，保持整洁。 幼儿对自己和同伴要有正确的态度，发展较快的幼儿要善于发现自己的进步，做到人人努力，不骄傲，不灰心。特别要尊重同伴的努力和点滴进步。善于从同伴的作品中发现长处，应愿意向他们学习。 三.懂得如何去欣赏儿童画 在上好美术课同时请不要忽视更重要的一点，那就是学会欣赏儿童画。作为一位教师仅仅会欣赏还是不够的必须在欣赏的同时给与正确的评价。 首先我们要弄清儿童画的概念。"儿童画"这里指的是幼儿自己的画，幼儿的画不是成人意义上的画，它之所以也被称之这画，更大程度上是因为幼儿绘画时使用的工具和材料，以及绘画的运作等与成人绘画艺术有明显的赞同之处，用成人的画的标准去衡量评价儿童画是对儿童画性质的错误理解，对幼儿来说是有失公正的。 一幅好的儿童画往往充满了稚趣。画面上的每一根线条.形状.形态和色彩都传达了幼儿的思想和情感。尽管画面上的事物之间的时空关系不准确，不一定符合客观情理 中的真实情况，尽管绘画的技巧可能不熟练，甚至很笨拙，然而，画面中却往往充满了幼儿的想象和创造，没有那种概念化.模式化的东西，或者模仿成人画的痕迹。如果一幅儿童画缺少稚趣，不能反映"童心"，而是一味的追求真实，即使画面上的形象规则，构图很合理 ，只注意绘画技能技巧，他们的画没有儿童的气息， 这样的画称不上是好的儿童画。因此，儿童画的标准应该建立在对儿童身心发展的基础上，而不能以成人的绘画的标准去衡量，这就是说，只有了解和理解幼儿的内心世界，懂得儿童美术发展的规律以及儿童美术的特征，才能真正认识儿童画的低级阶段。 近百年来，儿童心理学家和儿童美术教育家们对儿童的发展过程和表现方式作过许多的深入的研究，发现全世界的儿童，不分国藉，不分肤色，不管自然，地理，社会和文化的差异，也不管使用的语言，他们的画都有惊人的相似之处，遵循了同样的发展规律，他们与儿童动作技能.认知.情感和人格的发展是透明的，画的桌子常是四条腿向四个方向散开，画的烟筒则常常与屋面相垂直的等等，儿童画中所表现的视觉形象在客观世界是不存在的。对儿童画发展过程和表现特征呢感作深入的认识，帮助我们真正认识儿童画，并且准确地把握评价儿童画的标准。 评价儿童画并不一定在一个死的标准。每个幼儿都是一个独一无二的人，有自己独特的个性，他的画也就有自己与众不同的特点。儿童画有的富于想象，有的敢于写实∑的工整细腻，有的粗犷大胆；有的造型生动，有色彩绚丽，只要它是自己的创作，表现了儿童对生活的感受，就应该承认它的价值所在。一幅好的儿童画也与幼儿运用和掌握工具和材料的技能技巧有关，虽然在评价时不应该过分强调它的作用，但是一幅表现技法分单调和死板的画也不会是一幅好的儿童画。 评价儿童画的优劣，首先应尊重幼儿的特点，找出儿童画的精华所在。有的教师认为儿童一；画的精华首先就在于稚拙，这是幼儿的绘画上最突出的特征，也是任何成人无法比拟和代替的。稚即幼稚，天真无暇，想入非非，带有许多主观的幼儿作品一般具有以下特征： （1） 拟人化：将一些无生命的物体赋予生命，使不会说话的物体具有人的思想，情感和行为。 （2） 大胆地简化：它与成人的简笔画有着本质的区别，它不经过概括和提炼，而是按自己的理解去夸张和取舍，如把手画得长是为了拾地上的东西。 （3） 求全：经常采用一种符合主观愿望和方法去力图把不同时间彼此无关的东西统统画在一起，等等。 现代艺术大师们非常推崇幼儿的艺术表现力，并从这些儿童的思考中汲取养料。作为老师更应该学会从幼儿的表达方式去进行评价，避免走人力求完美，代替幼儿思考，偏重高超技能的误区。回归创新的本然，孩子的创新无处不在，它原本的生存方式，充满本能的力量和感性的色彩。孩子的创新无法培养，保护孩子的天性就能激发孩子勇敢地创新。
教师接纳孩子的画，不等于放任不管。让幼儿充分表现，要有个前提，那就是丰富的视觉环境，让幼儿从中认知造型的要素及原理，提高幼儿的知觉敏锐性.推断力.美的判断与美的感受能力。例如：让幼儿观赏一盆花时，老师应饶有兴趣地引导幼儿观察花的形状与特征，花朵之间高低错落的生长变化。在色彩上注意深与浅的关系和色块的在小对比关系，也就是主与次的关系。还可结合作业要求，提供相应的绘画图片，使幼儿的感觉与理解力得到强化，只要教师启发得当，就能起孩子自觉表现的积极性和创造性。P12
众所周知，幼儿绘画能力的发展，并非自然成长的结果，而是学习的结果，因此在教学活动上要仅仅围绕4个方面：(1)以游戏性为活动形式，(2)以自发性为活动中心；(3)以审美为教学活动内容；(4)以创造性活动要求。 这4个方面只要有机地结合起来，必然会达到良好的教学效果。
二.认清成功的美术课应具备的特点
怎样才能算是一节成功的美术课呢？幼儿美术教育应建立在幼儿生理.心理特点深刻理解的基础上，而应发挥多种教育功能在促进幼儿人格健全成长的积极作用，使幼儿终身受益。一个成功的美术活动一般应具备下列特征：
（1） 环境要宽松优美P16
活动环境应注意美化.绿化.儿童化，给幼儿愉悦的感觉应给幼儿提供一个可以按自己的意愿操作不受干扰的空间，并注意在采光.设备和工具材料等方面，符合要求卫生要求，使幼儿在一个安全.安定的环境中活动。
（2） 幼儿能积极主动地投入活动
幼儿能把美术活动看作是一个可以表现自我，大胆宣泄自己的情绪和活动；能反映出幼儿自由自在.随心所欲.自得其乐的神情；幼儿在活动中乐于动脑动手，大胆尝试，表现出新内容和新方法。
（3） 幼儿要有一定的审美创造力P20
幼儿不满足于眼前的东西，能从如何表现美的内容和美形式.方法上去思考运用己有的经验。喜爱标新立异，乐于表现不一般的认识，会运用流畅.交通.在定义.从新组合等创造的方法，创作出不同自己过去，也不同于别人的作品。
（4） 幼儿要有良好的品德习惯
活动前，会按一定的规则取放物品，活动中专心致志，有条不稳，活动后会主动参加整理，保持整洁。
幼儿对自己和同伴要有正确的态度，发展较快的幼儿要善于发现自己的进步，做到人人努力，不骄傲，不灰心。特别要尊重同伴的努力和点滴进步。善于从同伴的作品中发现长处，应愿意向他们学习。P24
三.懂得如何去欣赏儿童画
在上好美术课同时请不要忽视更重要的一点，那就是学会欣赏儿童画。作为一位教师仅仅会欣赏还是不够的必须在欣赏的同时给与正确的评价。
首先我们要弄清儿童画的概念。"儿童画"这里指的是幼儿自己的画，幼儿的画不是成人意义上的画，它之所以也被称之这画，更大程度上是因为幼儿绘画时使用的工具和材料，以及绘画的运作等与成人绘画艺术有明显的赞同之处，用成人的画的标准去衡量评价儿童画是对儿童画性质的错误理解，对幼儿来说是有失公正的。
一幅好的儿童画往往充满了稚趣。画面上的每一根线条.形状.形态和色彩都传达了幼儿的思想和情感。尽管画面上的事物之间的时空关系不准确，不一定符合客观情理 中的真实情况，尽管绘画的技巧可能不熟练，甚至很笨拙，然而，画面中却往往充满了幼儿的想象和创造，没有那种概念化.模式化的东西，或者模仿成人画的痕迹。如果一幅儿童画缺少稚趣，不能反映"童心"，而是一味的追求真实，即使画面上的形象规则，构图很合理 ，只注意绘画技能技巧，他们的画没有儿童的气息， 这样的画称不上是好的儿童画。因此，儿童画的标准应该建立在对儿童身心发展的基础上，而不能以成人的绘画的标准去衡量，这就是说，只有了解和理解幼儿的内心世界，懂得儿童美术发展的规律以及儿童美术的特征，才能真正认识儿童画的低级阶段。P28
近百年来，儿童心理学家和儿童美术教育家们对儿童的发展过程和表现方式作过许多的深入的研究，发现全世界的儿童，不分国藉，不分肤色，不管自然，地理，社会和文化的差异，也不管使用的语言，他们的画都有惊人的相似之处，遵循了同样的发展规律，他们与儿童动作技能.认知.情感和人格的发展是透明的，画的桌子常是四条腿向四个方向散开，画的烟筒则常常与屋面相垂直的等等，儿童画中所表现的视觉形象在客观世界是不存在的。对儿童画发展过程和表现特征呢感作深入的认识，帮助我们真正认识儿童画，并且准确地把握评价儿童画的标准。
评价儿童画并不一定在一个死的标准。每个幼儿都是一个独一无二的人，有自己独特的个性，他的画也就有自己与众不同的特点。儿童画有的富于想象，有的敢于写实∑的工整细腻，有的粗犷大胆；有的造型生动，有色彩绚丽，只要它是自己的创作，表现了儿童对生活的感受，就应该承认它的价值所在。一幅好的儿童画也与幼儿运用和掌握工具和材料的技能技巧有关，虽然在评价时不应该过分强调它的作用，但是一幅表现技法分单调和死板的画也不会是一幅好的儿童画。
评价儿童画的优劣，首先应尊重幼儿的特点，找出儿童画的精华所在。有的教师认为儿童一；画的精华首先就在于稚拙，这是幼儿的绘画上最突出的特征，也是任何成人无法比拟和代替的。稚即幼稚，天真无暇，想入非非，带有许多主观的幼儿作品一般具有以下特征：
（1） 拟人化：将一些无生命的物体赋予生命，使不会说话的物体具有人的思想，情感和行为。P32
（2） 大胆地简化：它与成人的简笔画有着本质的区别，它不经过概括和提炼，而是按自己的理解去夸张和取舍，如把手画得长是为了拾地上的东西。
（3） 求全：经常采用一种符合主观愿望和方法去力图把不同时间彼此无关的东西统统画在一起，等等。
现代艺术大师们非常推崇幼儿的艺术表现力，并从这些儿童的思考中汲取养料。作为老师更应该学会从幼儿的表达方式去进行评价，避免走人力求完美，代替幼儿思考，偏重高超技能的误区。回归创新的本然，孩子的创新无处不在，它原本的生存方式，充满本能的力量和感性的色彩。孩子的创新无法培养，保护孩子的天性就能激发孩子勇敢地创新。教师接纳孩子的画，不等于放任不管。让幼儿充分表现，要有个前提，那就是丰富的视觉环境，让幼儿从中认知造型的要素及原理，提高幼儿的知觉敏锐性.推断力.美的判断与美的感受能力。例如：让幼儿观赏一盆花时，老师应饶有兴趣地引导幼儿观察花的形状与特征，花朵之间高低错落的生长变化。在色彩上注意深与浅的关系和色块的在小对比关系，也就是主与次的关系。还可结合作业要求，提供相应的绘画图片，使幼儿的感觉与理解力得到强化，只要教师启发得当，就能起孩子自觉表现的积极性和创造性。
众所周知，幼儿绘画能力的发展，并非自然成长的结果，而是学习的结果，因此在教学活动上要仅仅围绕4个方面：(1)以游戏性为活动形式，(2)以自发性为活动中心；(3)以审美为教学活动内容；(4)以创造性活动要求。 这4个方面只要有机地结合起来，必然会达到良好的教学效果。P36
二.认清成功的美术课应具备的特点
怎样才能算是一节成功的美术课呢？幼儿美术教育应建立在幼儿生理.心理特点深刻理解的基础上，而应发挥多种教育功能在促进幼儿人格健全成长的积极作用，使幼儿终身受益。一个成功的美术活动一般应具备下列特征：
（1） 环境要宽松优美
活动环境应注意美化.绿化.儿童化，给幼儿愉悦的感觉应给幼儿提供一个可以按自己的意愿操作不受干扰的空间，并注意在采光.设备和工具材料等方面，符合要求卫生要求，使幼儿在一个安全.安定的环境中活动。P40
（2） 幼儿能积极主动地投入活动
幼儿能把美术活动看作是一个可以表现自我，大胆宣泄自己的情绪和活动；能反映出幼儿自由自在.随心所欲.自得其乐的神情；幼儿在活动中乐于动脑动手，大胆尝试，表现出新内容和新方法。
（3） 幼儿要有一定的审美创造力
幼儿不满足于眼前的东西，能从如何表现美的内容和美形式.方法上去思考运用己有的经验。喜爱标新立异，乐于表现不一般的认识，会运用流畅.交通.在定义.从新组合等创造的方法，创作出不同自己过去，也不同于别人的作品。P44
（4） 幼儿要有良好的品德习惯
活动前，会按一定的规则取放物品，活动中专心致志，有条不稳，活动后会主动参加整理，保持整洁。
幼儿对自己和同伴要有正确的态度，发展较快的幼儿要善于发现自己的进步，做到人人努力，不骄傲，不灰心。特别要尊重同伴的努力和点滴进步。善于从同伴的作品中发现长处，应愿意向他们学习。
三.懂得如何去欣赏儿童画P48
在上好美术课同时请不要忽视更重要的一点，那就是学会欣赏儿童画。作为一位教师仅仅会欣赏还是不够的必须在欣赏的同时给与正确的评价。
首先我们要弄清儿童画的概念。"儿童画"这里指的是幼儿自己的画，幼儿的画不是成人意义上的画，它之所以也被称之这画，更大程度上是因为幼儿绘画时使用的工具和材料，以及绘画的运作等与成人绘画艺术有明显的赞同之处，用成人的画的标准去衡量评价儿童画是对儿童画性质的错误理解，对幼儿来说是有失公正的。
一幅好的儿童画往往充满了稚趣。画面上的每一根线条.形状.形态和色彩都传达了幼儿的思想和情感。尽管画面上的事物之间的时空关系不准确，不一定符合客观情理 中的真实情况，尽管绘画的技巧可能不熟练，甚至很笨拙，然而，画面中却往往充满了幼儿的想象和创造，没有那种概念化.模式化的东西，或者模仿成人画的痕迹。如果一幅儿童画缺少稚趣，不能反映"童心"，而是一味的追求真实，即使画面上的形象规则，构图很合理 ，只注意绘画技能技巧，他们的画没有儿童的气息， 这样的画称不上是好的儿童画。因此，儿童画的标准应该建立在对儿童身心发展的基础上，而不能以成人的绘画的标准去衡量，这就是说，只有了解和理解幼儿的内心世界，懂得儿童美术发展的规律以及儿童美术的特征，才能真正认识儿童画的低级阶段。
近百年来，儿童心理学家和儿童美术教育家们对儿童的发展过程和表现方式作过许多的深入的研究，发现全世界的儿童，不分国藉，不分肤色，不管自然，地理，社会和文化的差异，也不管使用的语言，他们的画都有惊人的相似之处，遵循了同样的发展规律，他们与儿童动作技能.认知.情感和人格的发展是透明的，画的桌子常是四条腿向四个方向散开，画的烟筒则常常与屋面相垂直的等等，儿童画中所表现的视觉形象在客观世界是不存在的。对儿童画发展过程和表现特征呢感作深入的认识，帮助我们真正认识儿童画，并且准确地把握评价儿童画的标准。P52
评价儿童画并不一定在一个死的标准。每个幼儿都是一个独一无二的人，有自己独特的个性，他的画也就有自己与众不同的特点。儿童画有的富于想象，有的敢于写实∑的工整细腻，有的粗犷大胆；有的造型生动，有色彩绚丽，只要它是自己的创作，表现了儿童对生活的感受，就应该承认它的价值所在。一幅好的儿童画也与幼儿运用和掌握工具和材料的技能技巧有关，虽然在评价时不应该过分强调它的作用，但是一幅表现技法分单调和死板的画也不会是一幅好的儿童画。
评价儿童画的优劣，首先应尊重幼儿的特点，找出儿童画的精华所在。有的教师认为儿童一；画的精华首先就在于稚拙，这是幼儿的绘画上最突出的特征，也是任何成人无法比拟和代替的。稚即幼稚，天真无暇，想入非非，带有许多主观的幼儿作品一般具有以下特征：
（1） 拟人化：将一些无生命的物体赋予生命，使不会说话的物体具有人的思想，情感和行为。
（2） 大胆地简化：它与成人的简笔画有着本质的区别，它不经过概括和提炼，而是按自己的理解去夸张和取舍，如把手画得长是为了拾地上的东西。P56
（3） 求全：经常采用一种符合主观愿望和方法去力图把不同时间彼此无关的东西统统画在一起，等等。
现代艺术大师们非常推崇幼儿的艺术表现力，并从这些儿童的思考中汲取养料。作为老师更应该学会从幼儿的表达方式去进行评价，避免走人力求完美，代替幼儿思考，偏重高超技能的误区。回归创新的本然，孩子的创新无处不在，它原本的生存方式，充满本能的力量和感性的色彩。孩子的创新无法培养，保护孩子的天性就能激发孩子勇敢地创新。
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